Tras la espléndida Una historia de violencia, en la que Ed Harris y Viggo Mortensen se odiaban a muerte siguiendo las órdenes de David Cronenberg, estos dos grandes actores se reconcilian ahora en Appaloosa, que bien podría titularse Una historia de amistad.

De hecho, fue durante el rodaje de Una historia de violencia cuando Ed Harris, impresionado por la lectura de la novela Appaloosa de Robert B. Parker, decidió que tenía que llevar esos personajes a la gran pantalla.

El tema sobre el que se sustenta el film es probablemente el que subyace en casi todos los westerns: el contraste radical entre la idea de naturaleza salvaje y la de civilización, entre un estado “natural” cuya única premisa es la libertad total (para bien y para mal) y una sociedad estructurada alrededor del conjunto de normas que la rigen.

Precisamente a eso, a imponer la Ley, acuden (more…)

Paramount insiste en intentar insuflar nueva vida a la saga de Star Trek, y lo hace de la mano de J.J. Abrams (en la foto). Se trata del chico de moda en Hollywood, un joven realizador que tiene en su haber series como Lost, Alias o Felicity, sin olvidar Misión Imposible 3, una película de  factura impecable.

La franquicia Star Trek cuenta ya con cientos de horas de metraje si sumamos las distintas series y películas que han narrado las aventuras de la nave Enterprise y sucedáneos. Sin embargo, si bien es cierto que en muchas ocasiones ha sido bien valorada por el público mayoritario, generalmente, cada una de esas nuevas entregas no hacía más que alimentar la voracidad de los seguidores más fieles, los trekkies.

Por supuesto, aunque el apoyo de ese tipo de público es fundamental, los estudios Paramount no se contentan con eso, menos aún tras el fracaso  comercial de Star Trek Némesis y de la inesperada salida de antena de la serie Enterprise. Motivados por la posibilidad de colocar la saga en el lugar que le corresponde, los estudios se pusieron en contacto en 2005 con J.J. Abrams y su equipo. Quizás Abrams, que en su adolescencia era fan incondicional de Star Wars y que jamás conectó con Star Trek, sea el candidato idóneo para actualizar a Spock y compañía.

Aunque el creador de Lost está habituado a manejar proyectos con grandes presupuestos y elaborados efectos visuales, asegura que lo que ha captado casi toda su atención son los personajes. “En definitiva al espectador no le importa la nave, se involucra con las personas que viajan en ella”, afirma.

Para lograr su objetivo, Abrams contó con (more…)

Hay figuras emblemáticas en todas las actividades, esas figuras que parecen que van  a estar allí siempre, que han compartido mucho con muchas generaciones, que son ya un ícono. Una figura así, en el cine, se ha ido hace muy poquito.

El pasado 28/09/2008, con 83 años, fallecía de cáncer de pulmón, el actor americano Paul Newman.

Desde su debut en New York en Broadway y en series de televisión, y su posterior inicio en el cine en la película “El cáliz de plata”, Newman participó de más de 50 películas, en una carrera en el cine que abarcó además actividades de director y productor. Ganó 3 premios Oscar, el primero en 1985 en reconocimiento a su trayectoria, luego en 1986 por “El color del dinero” y finalmente el Premio Humanitario “Jean Hersholt” otorgado por la Academia en 1994. (more…)

Pasó mucho tiempo antes que Saramago accediese a vender los derechos de su obra, Ensayo sobre la ceguera, una de las novelas más conocidas del autor. Sostenía entonces que el cine mataba la imaginación. Finalmente accedió, y de la mano de Fernando Meireles, cineasta brasilero (Ciudad de Dios), la historia llegó al cine, en una producción conjunta de Brasil, Canadá y Japón, con un presupuesto de 25 millones de dólares y con un reparto estelar: Julianne Moore, Mark Ruffalo, Danny Glover y Gael García Bernal.

¿El argumento? En una ciudad desconocida, una extraña epidemia empieza a afectar a su pobladores, quienes quedan ciegos sin aviso previo. La enfermedad se contagia a gran velocidad, y todos los que están en contacto con un infectado, no pueden evitar contraerla también. Todos, a excepción del personaje de Julianne Moore, quien a pesar de estar junto a su marido (Mark Ruffalo) ya ciego, no se ve afectada, pero que para estar a su lado, finge contraer la enfermedad. A partir de allí, la historia gira en torno a la supervivencia de todos los afectados por la epidemia, de la desesperación y de lo que el ser humano es capáz de hacer en circunstancias extremas.

El resultado, lamentablemente, no es el mejor. (more…)

Nueva York ha sido la cuna de prácticamente toda la filmografía de Woody Allen, desde Toma el dinero y corre o Annie Hall hasta Misterioso asesinato en Manhattan. Londres ha sido el escenario de una de sus obras cumbre, Match Point. Aún está por ver si la relación del director neoyorquino con Barcelona alcanzará un nivel semejante en el futuro.

Por el momento, Vicky Cristina Barcelona no supone más (ni menos!) que otro eslabón en la cadena de incógnitas sobre las relaciones humanas que el cineasta lanza al abismo esperando extraer una respuesta de sus profundidades o, como poco, un motivo para soltar una carcajada

La cinta explora de nuevo temas, personajes y situaciones habituales en el cine del cineasta: la relación entre el amor y el sexo, la imposibilidad de una relación monógama estable y satisfactoria, el arte y el esnobismo como herramientas de evasión de una vida emocional decadente y, quizás, hueca. Todo ello, visto a través del prisma de la mirada de Allen, que logra burlarse de sus creaciones haciéndolas entrañables a un tiempo.

En esta ocasión, nos narra la historia de dos amigas norteamericanas, Vicky (Rebeca Hall) y Cristina (Scarlett Johanson) que viajan a (more…)